ارتباط ناشناخته. ارتباط بدون سانسور. ارتباط برقرار نمی‌شود. سایت اصلی احتمالاً زیر سانسور است. ارتباط با سایت (های) موازی برقرار شد. ارتباط برقرار نمی‌شود. ارتباط اینترنت خود را امتحان کنید. احتمال دارد اینترنت به طور سراسری قطع شده باشد. ادامه مطلب

 فاتوش ایرون: هنر به مثابه مقاومت و بازتاب هویت کُردی و جنسیتی

فاتوش ایرون با ترکیب هنر و اعتراض، نه تنها هویت کُردی و جنسیتی خود را بازتاب می‌دهد، بلکه صدایی برای مقاومت و عدالت در برابر سرکوب و نابرابری است. در روز جهانی زن به برخی از پرفورمنس‌های او و نقش «مو»ی زنان در این آثار توجه کردیم.

از کودکی تا زندان

فاتوش ایرون، هنرمند تجسمی و پرفورمنس کرد اهل دیاربکر، از چهار سالگی نقاشی را به عنوان راهی برای خلق دنیای خیالی و خصوصی خود آغاز کرد. او در یک محیط خانوادگی مردسالار و مذهبی بزرگ شد و هنر را به عنوان پناهگاهی در برابر سرکوب سیاسی و خانوادگی درک کرد. دوران کودکی او، که با خیال‌پردازی و کنجکاوی همراه بود، به او اجازه داد تا در میان کتاب‌ها، مجلات، و افسانه‌های قدیمی، دنیایی از الهام‌بخش‌ها را کشف کند. با این حال، خانواده‌اش هرگز از آرزوی او برای هنرمند شدن حمایت نکردند و او مجبور شد به‌طور مخفیانه در امتحانات ورودی مدرسه هنر شرکت کند. ایرون می‌گوید:

نقاشی از کودکی رسانه اصلی من بوده است، که به من اجازه داد در شرایط سرکوب سیاسی شدید در دیاربکر و زندگی زیر یک سقف با خانواده گسترده‌ام متشکل از بیست نفر، فضای ذهنی خود را ایجاد کنم. با توجه به رابطه خاص و شخصی که در طول زندگی‌ام با اشیاء و محیط‌های خاص داشته‌ام، به‌تدریج رسانه‌های مختلفی مانند چیدمان، عکاسی، ویدئو و پرفورمنس را نیز در کارهایم گنجانده‌ام. متأسفانه خانواده‌ام هرگز از آرزوی من برای هنرمند شدن حمایت نکردند،

پس از فارغ‌التحصیلی از دانشگاه دیجله در سال ۲۰۰۴، ایرون به عنوان هنرمند و معلم هنر فعالیت کرد. اما زندگی او با زندان سیاسی و دستگیری در سال ۲۰۱۷ به‌دلیل اعتراض به دولت ترکیه، عمیقاً تحت تأثیر قرار گرفت.  او درباره عبور از کلیشه‌های زن خاورمیانه‌ای و بیان نارضایتی از نقش‌های جنسیتی ساخته‌شده اجتماعی و نمود آن در هنرش می‌گوید:

  کارهای من به تجربیات زندگی‌ام، انتقاد اجتماعی و نیاز به اعتراض اجتماعی گره خورده‌اند.

برای دیدن محتوای نقل شده از سایت دیگر، کوکی‌های آن سایت را بپذیرید

کوکی‌های سایت‌ دیگر برای دیدن محتوای آن سایت‌ حذف شود

و در ادامه می‌افزاید:

به‌طور خاص، من خاطرات، رویاها، روان‌شناسی، حافظه جمعی کردها، مبارزات زنان، مفاهیم مذهبی خانواده‌ام و سیاست‌های سرکوبگرانه دولت را ثبت و در هم می‌تنم. این تلاشی است برای پرداختن به تأثیر روانی همه این مسائل بر زنان اطرافم.

هنر به مثابه اعتراض: جنسیت، مذهب و سیاست

کارهای فاتوش ایرون بازتابی از تجربیات شخصی، انتقاد اجتماعی و نیاز به اعتراض هستند. او در آثارش به مسائلی مانند جنسیت، سیاست بدن، مذهب، مردسالاری و کشتار زنان می‌پردازد. یک موضوع تکرارشونده در کارهای او، سرکوب کردها در ترکیه است، که از طریق مفاهیمی مانند عدالت و آزادی بیان می‌شود.

برای دیدن محتوای نقل شده از سایت دیگر، کوکی‌های آن سایت را بپذیرید

کوکی‌های سایت‌ دیگر برای دیدن محتوای آن سایت‌ حذف شود

در پرفورمنس‌های فاتوش ایرون، موی انسان به‌عنوان نمادی از زندگی، مرگ و اعتراض نقش محوری دارد. او در آثارش مانند «تمیزکاری بهاری» (۲۰۱۰) و «حافظه پاتولوژیک» (۲۰۱۲) از مو برای بیان مفاهیم عمیق استفاده می‌کند. او می‌گوید:

معتقدم موی انسان به‌دلیل حافظه جسمانی و زمانی که در خود دارد به‌طور کامل مفاهیم زندگی، مرگ و اعتراض را نشان می‌دهد.

برای دیدن محتوای نقل شده از سایت دیگر، کوکی‌های آن سایت را بپذیرید

کوکی‌های سایت‌ دیگر برای دیدن محتوای آن سایت‌ حذف شود

برای دیدن محتوای نقل شده از سایت دیگر، کوکی‌های آن سایت را بپذیرید

کوکی‌های سایت‌ دیگر برای دیدن محتوای آن سایت‌ حذف شود

در زمان‌های استثنایی ۲۰۱۰ نیز فاتوش ایرون از موی انسان به‌عنوان نشانه‌ای از حافظه، مرگ و چرخه زندگی استفاده می‌کند. این پرفورمنس که از یک رویداد واحد سرچشمه گرفت داستان‌های بسیاری از انقلابیون کرد را نمایندگی می‌کرد. فاتوش ایرون می‌گوید:

وقتی کودک بودم، به یاد دارم که درباره یکی از این انقلابیون شنیدم، که قبرش بلافاصله پس از مرگ تراژیکش تخریب شد. این تلاش شدید برای نابودی حافظه مردم کرد هنوز هم ادامه دارد و تأثیر عمیقی بر من گذاشته است. سعی کردم در این کار به این موضوع بازگردم. در این زمینه، مو به‌عنوان یک دیدگاه شاعرانه و امید در برابر سیاست‌های تخریب و قدرت ایستاده است.

برای دیدن محتوای نقل شده از سایت دیگر، کوکی‌های آن سایت را بپذیرید

کوکی‌های سایت‌ دیگر برای دیدن محتوای آن سایت‌ حذف شود

آزار جسمی و جنسی در زندان

 پرفورمنس «فوگ» (۲۰۱۲) نیز تجربه او از بازداشت و آزار جسمی و جنسی را بازتاب می‌دهد. این اثر در یک حمام اجرا شد و با استفاده از گیاهان، ماهی‌های مرده و لکه‌های چکمه، حالتی بین بیداری و رویا را به تصویر کشید. این کار نمادی از تلاش او برای بهبودی و رهایی از خاطرات دردناک است. او می‌گوید:

این کار شاهد حالت ذهنی من در آن زمان است، که بین حالت بیداری و رویا در نوسان بود و نماد تلاش‌های من برای بهبودی و رهایی از بار آن خاطرات وحشتناک است. در حالی که عناصر طبیعی نشان‌دهنده بازگشت من به دوران کودکی و بازدید از هر رنگ و شیء در حافظه‌ام هستند، گویی در بستر مرگ بودم؛ اشیاء معمولی واقعیت سخت آنچه را که از سر گذرانده‌ بودم، به تصویر می‌کشند.

برای دیدن محتوای نقل شده از سایت دیگر، کوکی‌های آن سایت را بپذیرید

کوکی‌های سایت‌ دیگر برای دیدن محتوای آن سایت‌ حذف شود

آثار این هنرمند فمینیست کرد در ایران، آلمان، اتریش، هنگ‌کنگ، ایسلند، فرانسه، مکزیک، مراکش، استکهلم و ترکیه به نمایش گذاشته شده‌ است.

بیشتر بخوانید:

این مطلب را پسندیدید؟ کمک مالی شما به ما این امکان را خواهد داد که از این نوع مطالب بیشتر منتشر کنیم.

آیا مایل هستید ما را در تحقیق و نوشتن تعداد بیشتری از این‌گونه مطالب یاری کنید؟

.در حال حاضر امکان دریافت کمک مخاطبان ساکن ایران وجود ندارد

توضیح بیشتر در مورد اینکه چطور از ما حمایت کنید

نظر بدهید

در پرکردن فرم خطایی صورت گرفته

نظرها

نظری وجود ندارد.